Hasta el 9 de septiembre próximo, el Centro Histórico Cultural de la UNS será el guardián de algunas de las obras de la artista local Ana Cristina Gonzáles Casali. De este modo, a lo largo de varios días vecinos y vecinas podrán recorrer la exposición de 8 a 19 horas.

“La muestra está compuesta por 18 obras abstractas, de pequeño y gran formato. Es un recorrido de creaciones que realicé desde el 2020 hasta ahora. Algunas no están porque las vendí. Y el título “Profundizando en el interior” es porque implicó el recorrido de un camino de búsqueda interior, necesario y profundo, en estos últimos tiempos”, comenzó, en diálogo con EcoMedios, la docente de área artística desde hace 28 años, profesora y decoradora de interiores.

Respecto al estilo en el que basa su destreza, explicó: “Al arte abstracto uno lo puede plantear desde dos lugares, que son los que utilizo: por un lado, ponerse a pintar de manera espontánea frente a, en mi caso, bastidores de madera. Hacés un fondo y surge algo desde el interior; Y, por el otro lado, uno tiene una idea previa, como fotos, que pasan a ser un boceto y terminan siendo una pintura”.

Asimismo, dicho carácter “hace que el observador se ponga delante de la obra, se abra y vea qué le genera. A veces, los títulos condicionan un poco porque uno tiende enseguida a querer entender lo que hizo el artista. Y lo abstracto, justamente, busca que uno pueda observar en sí mismo lo que le pasa”.

Y, siguiendo esa línea, recordó: “Por ejemplo, en el 2017 tuve un momento en el que no me sentía bien y me puse a pintar. Cuando vendí esa obra, al otro día, la persona que la compró me mandó un mensaje diciéndome que le generaba muchísima alegría. Y yo la había hecho en un momento no muy bueno. Por eso digo que este estilo conecta a la persona con sus propias sensaciones”.  

Muestra de pinturas

“En la abstracción encuentro un método de expresión que es único, y que me acompaña desde hace muchos años. Además, mis obras cuentan con las características de llevar colores intensos, trazos y texturas, que me ayudan a ir descubriéndome y encontrarme”, aseguró la artista nacida en Bahía Blanca.

Por otro lado, sus obras también pertenecen a la técnica llamada mixta, ya que “he ido incorporando al acrílico,  papel, telas y madera, entre otros, lo que hace que la pintura tenga un poco más de volumen”, afirmó.

Para Ana, la exhibición, que fue inaugurada el martes 16 de agosto y contó con la presencia del dúo musical Sweet Fiama, “era un deseo que tenía desde hace varios años, porque el lugar no solo es lindísimo sino que está en un punto de la ciudad muy concurrido y la idea es que muchas personas puedan conocer mi obra”, dijo.

Para finalizar, no quiso dejar de invitar a los vecinos y vecinas “a recorrerla porque la virtualidad no tiene nada que ver con lo presencial. Las texturas, los tamaños, no son los mismos que verlos en una foto, ni las sensaciones que pueden llegar a surgir serán iguales”.

Cabe destacar que todas las obras expuestas están a la venta. Los y las interesadas en contactarse con la artista o conocer más de sus creaciones pueden comunicarse por Instagram o a enviarle un correo electrónico a [email protected].